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迎向二十一世紀,世界文化交響曲

豔麗、活潑、有機、和諧、巨大如紀念碑,豐富、強烈、精力充沛如生龍活虎…是顏色、形狀、與圖像的熱情交響曲;是人類文化的交織和鳴,包括自然、神、男人女人、東方西方、古代現代,各種不同文化的交響和鳴…鳥、樹、花、動物;海洋、河川、山嶽;碑、寺廟、宮殿;裡面的生命,外在生命…各種各樣的男女、歷史人物、象徵的形像;宗教的神像、科學的意象、政治的圖像…維娜斯、蒙娜麗莎、耶穌基督、太空人,聖母子、佛尊;墨西哥人、非洲人、亞洲人、美國人、印度人…中國的京劇、狂歡會、舞蹈著、叫著、唱著、看著、笑著、頂禮膜拜著、歡迎著;張開的手、緊握的手、比手畫腳、打來打去、尋尋覓覓、玩玩樂樂、或只是閒著蕩著…

所有擁有生命的、所有生活著的、所有存在的、活動、步行、等待、站立、休息、作夢、渴望;所有他們所希求的、祈禱的、眷戀著的、飛翔著的、沉思默想著的…雪、水、土地、樹木;生長著、開花著、擁抱著、下降著、前進著…是的,那是一闕邁向21世紀的世界文化交響曲,邁向天下一家的新世紀、邁向以「愛」為宗的新紀元、邁向「愛」–那地球真正的靈魂之世界文化交響曲。

一個愛的時代,沒有戰爭與仇恨
一個和諧的世紀,博愛滿滿
一個文藝復興的紀元,超越而昇華
一個硬體、軟體與靈體的時代
一個和平、幸福與繁榮的時代

* * *

這幅巨大的繪畫是由七幅作品所拼成,每一幅是110 × 80英吋;因此,整幅畫是110英吋高560英吋寬。這幅畫稱為「迎向21世紀、世界文化交響曲」,是陳錦芳博士畫來向千禧年致敬的一幅畫,畫中表現了人類文化自古到20世紀結束前的重要情況而朝向新世紀邁進,朝向具有真正的「愛」,積極的「和平」,充滿靈性的「幸福」與普遍「繁榮」之新世紀邁進。

這七塊畫布上的七件作品每幅可單獨存在並擁有個別的名稱,然而卻共同代表了我們這地球上五大洲的環境特性和深具意義的文化成就。

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最左邊的一幅稱之為「昇起的拉丁美洲」。畫面上充滿了熱情洋溢的嘉年華會,表現出了該洲強盛的生命力。

在白雲蓋頂的山脈和古老的神祇護佑下充滿地方色彩的土風舞和音樂,耀眼的服裝和狂野的顏色有節奏地迴旋著。那慶典的呼嘯與狂歡的動作肯定地宣稱著拉丁美洲人的存在並信心滿滿地企求在21世紀裡扮演一個活潑的角色。

再來的一幅叫「非洲前進」。有一隻雄偉的大鳥帶著阿拉伯的夢幻神話凜然地飛翔於深湛的天空。在它下面一輪光輝燦爛的 夕陽剪出了三隻長頸鹿的側影,宛如描述著黑暗大陸昔日那廣闊的草原上充滿無數野生動物的景象。那崇偉的山嶽依然屹立在那裡,而被規劃入國家公園保護區的森林散佈在逐漸現代化了的非洲大陸。但願土著部落的戰鬥精神以及豐富的非洲傳統不要消失在快速開發中的新潮流裡,但願人人經常記得回歸到生命之源並站穩在生命中心之根基上。

第三幅作品命名為「歐洲出擊」。這幅畫見證了西方世界歷史性混亂與乎文化成就。西方人從意大利文藝復興以還的500年間不斷在塑造世界的歷史,而那文藝復興乃是環繞地中海一帶的古文明之匯合與開花,亦即希臘、羅馬、埃及、和猶太基督教文化的整合創新。維娜斯、耶穌基督和蒙娜麗莎是西方文化三尊最顯著的「意象」。

西方文化上理性化的啟蒙運動後,進而在具備能大量生產的機械後邁向了工業化。然而在猛烈發展科學而忽略了「愛」的情況下,西方世界淪入武器的競賽,並不幸地一頭栽進破壞性的戰爭漩渦裡,正如畢卡索的作品所見證的。但在西方熱中於追求快速的物質進步之同時升起了一種懷鄉病,企求回歸到簡樸的生活,回歸自然陽光與新鮮空氣,回歸田園的鄉下生活,就像一些印象派的畫家筆下那浪漫的畫面。

被拓殖的激奮與冒險的好奇所驅使,西方人出發到月球旅行。美國的太空人終而率領人類登陸了月球而揭開了太空的紀元。

「愛的時代」乃是本巨作中央的那幅畫,它傳達出了「寓科學於愛」的訓示訊息。其下面部份描繪了人類歷史上的一些俊傑,它包括東方西方、古代現在、及五大洲:摩西、孔子、甘地、林肯、莎士比亞、林布蘭、愛因斯坦、甘迺迪、梵谷、聖女貞德等。:擁有了創作的自由,人類建立了文明而邁向21世紀。

在這幅作品裡,陳博士編造了一則故事:美國的太空人登上了月球卻發現另外還有一顆月亮等待著全人類去征服–那是真正的月亮、精神的月亮、「愛」的月亮。陳錦芳擷取拉斐爾的「椅上聖母子」為「愛」的至高意象。「愛」是地球真正的靈魂(德日進),應該成為我們這新時代的大精神。

「愛的時代」右邊那幅叫做「亞洲寶藏」,它表現了印度、中國及其鄰居的文化成就。中國的象徵取龍頭以及其下如龍身般左右婉延而去的萬里長城。它下面出現的中國文字像在強調其在型塑中國文化裡的重要性。那些五花八門彩色造型的京劇面具也是中國的意象,其顏色和意義,象徵與心理都外化而形成各種不同的形式。

至於印度的文明,則佛尊出現而為其文化的中心並將其教義廣及所有人類,就像馬蒂斯那五位舞蹈者被染以不同膚色代表五色人種環繞著佛祖而跳舞所象徵的。另外那座莊重華麗的塔吉瑪豪宮優雅地反射在水裡,掩映於花、鳥、樹葉間。其下有片粉紅色的空間讓畫面呼吸,而在頂上佈滿了來自敦煌、西藏和印度寺廟的圖像,其中可以看到一對神仙在作愛,象徵著靈魂和神性的結合。

第六幅帶有一隻翱翔著的鳳凰者是為「遠東的飛揚」。這裡表現的形像並非大陸亞洲,而是海洋亞洲的形像,即日本及台灣等。

保持其獨特的傳統與文化,日本自從1868年明治維新以來就在現代歷史裡冒出頭來。在接納西方的觀念和技術的過程中,日本仍保有其傳統和品味。台灣矗立在日本和中國之間,雖然深深地植根於中國的文化,台灣卻步步走向民主與現代化。

最後一幅畫描繪了「祥和的大洋洲」,就像高更所喜愛的大溪地。美麗的夕陽下椰影婆娑而戀人互擁。海洋一望無際地伸展著蔚藍;金黃的陽光透過紅花紫花的陽傘瀉落到一位印度尼西亞貌美少女上。充滿亮光,空氣清新,芳香撲鼻,神奇而怡人的大自然依然在那裡簇擁著夏威夷的人間樂園,出沒於神秘的神話裡!

當然,在這上帝所祝福的星球上面我們人類依其本性發展出的各種活動與歷史的總和–這變化不息的喜、怒、哀、樂、生、老、病、死–是太深奧太廣繁而無法在一幅畫裡或在一位藝術家的視覺領域裡捕捉殆盡表現出來。然而這新世紀的來臨,激發了陳博士的靈感而將他個人的視覺世界誠懇而謙遜地描繪出來,向這新世紀祝福。陳博士是位傑出的藝術家,他相信人類具有不可侵犯的神聖性以及全球的世界文化可以達到和諧共榮的境界。

願上帝祝福新的千禧年,以和平、幸福和愛!

E2 文化的躍昇

作為一位具歷史視野與文化使命感的藝術大師,陳錦芳博士奉獻其生命於創造反應人類偉大的成就以及激發全球文化和諧及進步的藝術。他的作品有力,多彩而引人入勝;充滿幻想、幽默與機智。

『文化的躍昇』一作乃陳氏『新意象派』風格的典範之作,表現他對人類的愛和信心。這圖象乃是他最受歡迎的作品之一,在世界各地廣被傳佈。這幅壯麗而鼓舞人心的作品榮耀人類活動的多種層面而讚揚之。他取來我們人類大家庭引以為榮及不平凡的意象將之交織成了一襲鮮豔亮麗的壁畫。

E3ch 向畢老致敬
《意象來源》
畢卡索:『格爾尼加』(1937)
葛雷柯:『聖母昇天』(1557)
Edward Quinn 相片

假如剛從東方來的畫家在追尋西方當代藝術最重要的成就而不墮入畢卡索魔力的話我們將感到驚訝。從畢卡索豐盛多變的一生陳錦芳找到不少形像適合於取來滿足他畫面上的需要和哲學上的表現。

這幅『向畢老致敬』的下半方,有兩處象徵了殘酷的事實。取材自『格爾尼卡』而安置在左、右方的形像可稱之為人類的命運:貪婪、痛苦、戰爭。由中央向上迸射、取自葛雷柯『昇天』中的人物象徵贖罪,戰勝罪惡而來的人類的希望。左下方憤怒痛苦的頭,牛的耳朵,右方人物的頭及手臂,中央那些人物的三隻手,引導觀眾的眼睛往上望。『柯爾尼卡』的暴力已被征服。右下方頭上那片牆壁上有個缺口,是通向外面的一扇窗,而外面是曦光濛濛的早晨。那是構圖上的一個元素甚於象徵的意義。『柯爾尼卡』原作的同一位置也有一扇窗,但卻像是遊浮在空中;那是一大片堅固笨重的牆壁上一處小小的缺口。室內的人徒勞無功地想攀及它。窗外什麼都看不見。

上半部的人物則高高浮現於令人眼瞎的晨光之天空中。畢卡索後面那黑暗的側面是米洛之維娜斯頭像,陳的藝術女神。那洋紅的面孔,其著色跟閃眼的畢卡索半身像一樣奇異奪人的則是畢氏的老伴賈克琳。那團模糊的藍色── 忌妒的藍色 ──表示畢卡索其他的女人。這些頭像,原子雲般升入天際, 凜凜然睥睨河漢,凝成藝術女神的側面頭像。

雖是在希臘出生,葛雷柯是西班牙畫家。這點與畢老可攀上親。這幅畫中除了葛雷柯的部分外陳遣使自己的顏色,尤其是取自『柯爾尼卡』的片斷,同時他也改變了量的處理。陳並不特意使『昇天』中使徒往上指的手朝向象徵畢卡索諸情婦的藍色部分,但俏皮則不期而生。在陳錦芳的新意象派作品裡這種隱藏的幽默俏謔俯拾即是。